2013年11月11日星期一 21：14
玩資訊，自然是比學軟體重要多了。隨著時代演進，程式也越來越強大，軟體版本不斷更新，每次親師座談會都會被問到，是否使用自由軟體？學生在家如何練習？第一年還會為此傷腦筋，幫學生找試用版。但是，今年已經有不同的領悟，問題根本不在軟體，我們的目標不是要學生很會使用某個軟體程式，而是運用資訊的概念與經驗，大部分的軟體其實可以找到參考書自學，可是如何靈活運用，才是資訊課的重點。因此，課程目標設定在影片製作的概念與實作。第一項課程是「真人動畫」。
真人動畫是為了區隔Flash的動畫所取的名稱，通常都被稱作「定格動畫」或是「逐格動畫」。是2009年從公共電視學回來的，每次帶六年級玩這個，學生總是欲罷不能，樂在其中。課程一開始，講解動畫的概念後，總會徵求示範組為大家演出。去年的示範組，我讓學生自己想動作，雖然會出現我意想不到的趣味，不過，沒有抓到定格動畫的精髓，之後分組進行時，就缺少突破。因此，今年，我要示範組演出我要他們做的動作。讓定格動畫最重要的兩個元素─神奇性及趣味性可以在課堂中浮現。
示範組一號是坐在椅子上繞圈圈，繞了一圈半之後，就變成另一個人。
示範組二號則是轉一圈半之後，被爬過來的衣服吞了。衣服本來是不會走的，可是定格動畫可以輕易地讓它動了起來。
衣服漸漸隆起，示範組三號從衣服裡變了出來。
示範組四號成佛，準備飄在空中。
示範組五號最辛苦，因為要不斷跳躍，從連拍中取出空中坐姿最好的一張，完成僅僅一格的畫面，然後再跳躍，至少完成十格，才能產生在空中飄浮的感覺。
去年在教真人動畫的時候，比較強調動畫是由一張張圖片組合而成的，今年特別強調利用這個特性，去做出一般做不出來的事情，如果只是簡單的手舉起、手放下，那麼定格動畫就沒有意義了，因為那還不如用拍攝的會更快。怎樣做出不是攝影機的效果，才是各組要傷腦筋的。
比如說本來大家打的那個人，在一群人圍過去打完之後，起來卻換了一個人，小朋友天馬行空的創造力，讓影片更具趣味性。
配樂是影片的靈魂，決定情緒，也決定心情。有人選擇音樂只因為好聽，但是和影片搭配起來，感覺就很奇怪，甚至有種回憶幾十年前往事的感覺。
不過，選配樂這件事，小孩跟大人觀點終究不同，我們覺得很配的，小孩不見得同意，「創作」就是這麼一回事，本來就沒有絕對的對錯，只是觀點不同罷了。帶著欣賞的眼光，自然會覺得精彩而滿足。
這次給學生用的音樂中，許多是樂享的音樂，究竟古典音樂搭配起來，效果如何？學生喜不喜歡用？是我很期待看到的。就像有學生居然用流浪者之歌，搭配起來好像合又有點詭異，極為有趣。帶著欣賞學生作品的觀點，試著讓自己認同學生的選曲。
因為配樂不是為了他們的影片而做，所以要能完全契合是不可能的事情，不過，有人就是能把時間做得跟音樂一樣長，那就非常高竿了！
不得不說，有些小朋友很有sense。知道讓自己的影片該在哪裡停格，該選用哪些特效，同樣一組拍出來的照片，剪接時的想法不同，效果也就不同。有sense的小朋友，就能讓影片重點被突顯出來。
對於玩剪接已經十幾年的我來說，特效早已不是我所在乎的，不過，學生對此樂此不疲，喜歡加入許多的「效果」，讓影片更有「笑果」。
每個人的速度不同，有些人做得快、有些人做得慢，為了避免做得快而喪失了課程上的學習動力，所以，同意做完自己的組別，可以把別組的照片拿來做。因此，有人將兩組合在一起。甚至於有人把全班六組的照片全部合在一起。
看學生這麼樂在其中，我也手癢，把學生的示範組及六組真人動畫照片合在一起，做了一份作業。
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